
4.石家庄人的本土文化
这是一种带有地方特色的文化形态,具有鲜明的地域性。它继承了历史文化的传统,不断地延绵发展,与当地人民生活环境、精神气质、风俗习惯密切相关,也与这座城市的直爽、拙朴、开放、温和的风格相吻合。
原住民的文化很有包容性。以戏曲为例。市民对曲调高亢、激昂的京剧、河北梆子比较喜爱,对唱腔缠绵舒缓的评剧也不排斥,还有对周边地域的晋剧、豫剧也能接受,一些戏剧专家评价这里的人比较爱戏、懂戏,甚至称为“戏窝子”。
20世纪50年代,戏剧大家梅兰芳、奚啸伯、尚小云先生来石家庄演出,曾经出现戏迷带着铺盖排队买票的盛况。有感于此,京剧“四大须生”之一的奚啸伯①在受到不公平待遇以后,从北京来到石家庄京剧团落户。石家庄人民以善良的胸怀接纳了这位京剧名家,提供了当地较好的生活条件,使他能够在此展示才华,并且完成了一些新编剧目的创作演出,奚派艺术乃至京剧事业在这里发扬光大。奚啸伯活跃于当地舞台十几年,为石家庄人带来了极大的艺术享受,因而,他也一直受到人们的尊敬和怀念。

奚啸伯在石家庄演出现代京剧《白毛女》剧照
然而,老石家庄人最喜爱和最自豪的,还是一种名为丝弦的地方戏,是石家庄一带地地道道、土生土长的“乡音”。它起源于元末明初,迄今已有500多年的历史。丝弦戏以老石家庄方言为基础,以板胡等弦乐伴奏为主,唱腔苍劲有力、粗犷豪放,高潮部分则是向上翻高、以高腔假嗓来完成,让人听来热烈火爆、别有韵味;表演崇尚特技,以“耍帽翅、耍髯”(一种演员不动声色地使官帽、髯口晃动起来的表演)等功夫见长。正因为如此,丝弦戏在石家庄的影响力很大,解放前在石家庄市最热闹的表演场地“南花园”(类似北京的天桥)独领风骚几十年,甚至形成了“无丝弦戏不开台”的惯例。
新中国成立后,丝弦戏获得新生,石家庄丝弦剧团排演了一些优秀剧目,曾到抗美援朝前线演出慰问志愿军,并多次进京汇报演出。其中,以明代巡按何文秀明察暗访、巧斗贪官、为民申冤为题材的《空印盒》最有影响力。1957年11月,该剧应邀进中南海演出,成为首个进中南海演出的地方戏剧,受到周恩来、朱德等国家领导人的接见,该剧后拍成电影在全国放映。周恩来对丝弦戏情有独钟,先后5次观看演出,4次接见演员,并亲笔为石家庄丝弦剧团题词。如今,丝弦戏已经被正式列为国家级非物质文化遗产,受到重点保护。若是你走到石家庄的公园、广场,在早晚群众性的娱乐活动中,还可能听到这特有的弦音。

1957年11月,周恩来接见到中南海演出的石家庄丝弦剧团
回头来看,丝弦戏之所以在这块土地上诞生并传承,是因为它的道白、唱腔、表演形式,与石家庄人质朴、正直、善良的人文气质相吻合。人与戏是产生于热土上的一对孪生近亲,热土的养分滋酿了人的气质,人又以戏剧的形式回馈了养育她的土地,结论是相得益彰、相映生辉,地方戏的生命力自然是长久的。
再就是石家庄的庙会文化。这是一种开放包容的“嘉年华”式活动,不设门槛,没有任何限制,俗话说,不怕人多,就怕不热闹。庙会是个综合体,集文化活动与商品交易为一体,欢乐与实用相结合,是城市大众民俗文化的重要形式。
新中国成立前后,很长一段时间,石家庄各种庙会活动很多。主要有:吕祖祠庙会,在寺后街东头;奶奶庙会,在休门东首;七里湾庙会,在新开街一带;观音庙会,在菜市街;关帝庙会,在栗村西大街。其中,每年四月初八七里湾庙会的活动最为热闹,是石家庄本地规模最大的商贸文化活动。20世纪五六十年代,石家庄市几乎每年都在这里举办大型的物资交流大会,各地的生产资料、生活日用品摆满街市,连续数天,戏棚、马戏棚连着饭棚,各种民间文化表演纷纷亮相,大鼓、高跷、旱船、舞龙、捏糖人、杂耍、变戏法激情出演,人们以丰富多彩的形式,尽情享受庙会带来的欢快生活。这也是小孩子最欢乐的时刻,因为他们可以看到西洋镜、拉洋片,吃到糖稀、崩米花、棉花糖等各种美味小吃。由于政治运动的影响,从20世纪60年代中期开始,庙会文化的规模在逐步缩减,有的淡出了人们的视野。近几年,为了传承地方特色民俗文化,石家庄在春节期间又开始举办庙会活动,大受市民欢迎。
有人说,庙会文化是乡土文化,不适应城市,这恐怕有些偏颇。君不见,北京的地坛春节文化庙会,以地道民俗特色的吃、购、娱活动闻名于京城,每年都吸引上百万人次的游客;上海城隍庙景区,其实就是天天举办的庙会,它以丰盛的海派小吃、极富特色的民俗展示,吸引海内外游客趋之若鹜。一句话,适应不适应,不由谁说了算,老百姓欢迎的,才是最适应的。

近年举办的燕赵民俗文化庙会
石家庄本土文化的另一个特色,就是欢庆的民间鼓乐,主要是在重大节日和庆祝活动时进行表演。其中最具代表性的是常山战鼓。常山战鼓,由大小鼓、大中小钹和锣等打击乐器组成鼓阵,一般有数十面鼓,多者上百面。战鼓曲牌繁多,演奏起来,击打者动作潇洒优美,人舞鼓震,气势雄浑,很是震撼。严格意义上讲,常山战鼓也可以称为东垣大鼓,相传产生于2000多年的汉代,汉高祖刘邦御驾亲征,在常山郡城东垣平息陈豨的叛乱。为庆贺胜利,刘邦命军士在东垣城内置数十面大鼓,击鼓相庆,声震八方,延续月余。从此,滹沱河两岸石家庄一带也形成了以大鼓欢庆的习俗。除了常山战鼓外,还有藁城金钹战鼓、韩通战鼓等鼓乐表演。一直到今天,逢年过节,在石家庄市一些老的社区内,还能听到大鼓的声响。近些年,为弘扬传统文化,石家庄每年都会举办新春大型鼓王争霸赛,来自全国各地的鼓队,竞相献技,盛况空前,声名远扬。常山战鼓被列为国家级非物质文化遗产,先后参加了亚运会、奥运会、世博会等重大活动的表演,每每载誉而归。

常山战鼓表演
石家庄有地方特色的民俗文化,还有一个吹奏乐——休门吹歌。这个诞生于石家庄本土的民间音乐历史悠久,以旋律优美、曲调粗犷朴实、节奏欢快热烈而著称。吹歌顾名思义,以“吹”见长。吹歌中的乐器(主要是管子、唢呐),经过演奏者的演绎,能模仿京剧、河北梆子、评剧等戏曲曲调,甚至能模拟出剧目中人物性格的行腔,以及各种飞禽走兽的叫声,令人拍手叫绝。遗憾的是,石家庄吹歌后继乏人,面临失传,人们呼吁引起重视,使这一有悠久历史的音乐形式得到传承。
类似战鼓、吹歌这样的大众民俗文化活动,石家庄一带还有很多,如赵州的扇鼓、正定高照(中幡)、赞皇的铁龙灯、平山的抬皇杠、井陉的拉花等。此外,还有藁城的宫灯、无极的剪纸等传统工艺品,都有几百年的历史。藁城宫灯是重要的节庆礼品,畅销国内外,是北京奥运会、上海世博会的指定产品,无极剪纸也由民俗自娱产品向产业化发展。它们都是石家庄市的非物质文化遗产,得到了很好的保护和传承。
① 四大须生,指四位著名京剧老生表演艺术家,有前四大须生和后四大须生的说法。分别是:余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良;马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。前四大须生和后四大须生中马连良均名列其中。

孙万勇,河北安平人,曾任中共正定县委书记、河北省政府参事。现为河北省政府参事室特约研究员、同济大学中国精神大讲堂特约专家、河北师范大学中国共产党革命精神研究中心学术委员、河北经贸大学公共管理硕士研究生导师、河北传媒学院客座教授。
长期致力历史文化与人文精神研究,主要著述有《品读西柏坡》、《品读石家庄》、《品读正定》、《天地有正气——颜杲卿颜真卿双忠记》、《西柏坡——新中国从这里走来》、《中共七届二中全会实录》、《石家庄通史》等,其中《品读西柏坡》入选中组部全国干部教育培训好教材;总策划创作文献纪录片《璀璨时空》(获电视金鹰奖)、《石破天惊》、《正定》等。
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